Haal het maximale uit je fotoprints
Een foto is pas écht af als hij geprint is! Maar hoe haal je het maximale uit je fotoprints? Lees het blog van Bas Meelker!
Lees verder
Jan Torfs
Juist in deze tijd waarin mensen sneller digitale beelden maken, maakt een print je werk extra bijzonder. Een print is tastbaar, echt en uniek. Waar je op je scherm misschien eindeloos blijft scrollen. Kan je een afdruk vasthouden, ophangen of weggeven. Steeds meer fotografen ontdekken daarom dat printen niet alleen het sluitstuk van hun creatieve proces is, maar ook een manier om kritischer en bewuster naar hun eigen beelden te kijken. Daarom geef ik je vandaag een aantal tips om zelf de mooiste prints te maken.
Er gaat weinig boven het moment waarop je een zelfgemaakte fine art print uit je printer ziet komen. Zeker als het om een grote afdruk gaat van een foto waar je trots op bent. Dat is iets heel anders dan een beeld op je scherm. Een afdruk heeft namelijk een oppervlak dat je kunt voelen en zien. Dat oppervlak kan mat, glanzend, getextureerd of zelfs transparant zijn zoals Japans moerbeipapier. Kunst is eeuwenlang tastbaar geweest en het printen van je eigen werk sluit daar naadloos op aan. Het moment dat je jouw print in handen hebt, voelt dan ook als een tastbare beloning voor je creatieve werk.
De beroemde fotograaf Ansel Adams zei ooit: “Je neemt geen foto, je maakt hem.” Voor hem eindigde dat maakproces pas bij de print. En zo zien veel fotografen het nog steeds. Printen is geen technische handeling, maar een verlengstuk van je creatieve visie. Je kiest bewust voor een papiersoort, formaat en afwerking die jouw beeld versterken. Daarmee maak je van je foto een uniek kunstwerk, eventueel gesigneerd. Bovendien scherpt het afdrukken van je werk ook je fotografisch inzicht aan. Een veelgehoorde frustratie: op het scherm ziet alles er perfect uit, maar eenmaal geprint zie je kleine foutjes die je eerder niet opvielen. Dat lijkt misschien vervelend, maar juist daardoor leer je sneller en fotografeer je bewuster.
Een print laat zich ook anders beoordelen dan een beeld op scherm. Bekijk hem eens van een afstandje, in schemerlicht of zelfs ondersteboven. Zo vallen lijnen, vlakverdeling en aandachtspunten opeens veel beter op. Je ziet welk element de aandacht trekt en je kunt je afvragen of dat inderdaad het juiste deel van de foto is. Zelf printen dwingt je dus om écht kritisch te kijken.
De belangrijkste eerste stap is het zorgen voor een goed fotobestand en een betrouwbare monitor. Zonder goed scherm weet je namelijk niet of je bestand er écht goed uitziet. Een goede monitor toont je kleuren zoals ze bedoeld zijn, en dat is essentieel voor kleurcorrectie en nabewerking. Minimaal heb je een scherm nodig dat sRGB volledig weergeeft. Windows-laptops hebben hier vaak moeite mee. Gebruik je zo’n laptop, dan is het verstandig om een externe monitor aan te sluiten. Werk je met Apple? Dan zit je meestal al beter.
Wie meer uit zijn beelden wil halen, kiest een scherm dat ook AdobeRGB ondersteunt. Daarmee zie je een groter deel van het kleurenspectrum dat je printer aankan. Bekende merken zoals Eizo en BenQ maken uitstekende fotografie schermen die bovendien compact en betaalbaar zijn. Vergeet niet dat een goed beeldscherm ook gekalibreerd moet zijn. Zo weet je zeker dat de kleuren op je scherm overeenkomen met die op je print. Veel schermen zijn in de fabriek al gekalibreerd, maar op termijn is het verstandig een eigen kalibratiesysteem aan te schaffen. De meegeleverde software bij kalibratiesystemen volgt een aantal eenvoudige standaardstappen om je scherm te kalibreren. Hierbij meet en corrigeert het systeem de kleuren van je scherm. Dit proces is niet moeilijk en helpt je al goed op weg.
Het kan echter nog veel beter, maar dat vraagt om meer eigen, niet-standaard keuzes. Een diepgaande cursus hierover kan je helpen om de optimale instellingen te bereiken, zodat je print perfect overeenkomt met het scherm.
Daarnaast heb je natuurlijk een geschikte printer nodig. Een kantoormodel voldoet niet. Ga voor een echte fotoprinter van bijvoorbeeld Epson of Canon. Deze zijn speciaal ontwikkeld voor hoogwaardige prints en werken met meer inktkleuren, wat zorgt voor betere kleurovergangen en meer detail. A4 is een prima formaat om mee te beginnen, maar veel fotografen stappen snel over op A3+. Daarmee kun je een indrukwekkende print van bijvoorbeeld 30x45 centimeter maken, zonder dat je meteen een enorme werkruimte nodig hebt. Voor duurzame prints kies je bij voorkeur een printer met pigmentinkt. Wie veel print en op kosten wil letten, kan ook naar de Ecotank-printers van Epson kijken. Gebruik bij voorkeur originele inktpatronen. Ze zijn duurder, maar geven altijd betrouwbare resultaten.
De wereld van fotopapier is enorm gevarieerd. Als je begint, is het slim om te kiezen voor een semi-gloss of luster papier. Deze papieren geven je al snel een indrukwekkend resultaat en zijn bestand tegen vingerafdrukken of kleine ongelukjes.
Wie meer wil experimenteren, kan gebruik maken van proefpakketten van leveranciers zoals Hahnemühle of Ilford. Daarmee ontdek je wat verschillende structuren, glans niveaus en materialen doen met je beeld. Fine Art papieren – zoals katoen of bariet – zijn duurzamer, verkleuren niet en geven je print extra uitstraling. Let er wel op dat je altijd het juiste papier profiel gebruikt. Deze profielen zijn te vinden op de websites van de papierfabrikanten en zorgen ervoor dat je printer precies weet hoeveel inkt hij moet gebruiken en welk zwart gebruikt moet worden. De juiste instellingen maken het verschil tussen een topprint en eentje die direct de prullenmand in kan.
Ervaren gebruikers kunnen zelfs eigen papierprofielen maken met speciale apparatuur. Dat is een flinke investering, maar geeft maximale controle over het eindresultaat.
Het proces van het correct doorgeven van kleuren van beeldscherm naar printer noemen we kleurbeheer. Hoewel dat misschien ingewikkeld klinkt, valt het in de praktijk reuze mee. Zeker als je werkt met Lightroom en in RAW fotografeert. Lightroom regelt op de achtergrond de meeste kleurinstellingen automatisch. Als je daar ook je printopdrachten mee verstuurt, hoef je alleen nog het juiste papierprofiel te kiezen.
Werk je liever met Photoshop, dan komt er wat meer bij kijken. Je moet dan bijvoorbeeld kiezen in welke kleurruimte je wilt werken. AdobeRGB is dan meestal de beste optie. Deze kleurruimte bevat meer kleuren dan sRGB en voorkomt dat bijvoorbeeld groentinten flets of onnatuurlijk overkomen. Zeker als je werkt met kleurrijke onderwerpen of voor klanten in mode of design, is dit een belangrijk punt om rekening mee te houden.
Zelf je foto's printen is veel meer dan een technische handeling. Het is een creatief proces dat begint bij je bestand en eindigt bij een tastbaar resultaat. Je maakt je beeld compleet, geeft het karakter, en voegt letterlijk een dimensie toe. De eerste keer dat je een perfecte print uit je eigen printer ziet rollen is iets wat je niet snel vergeet. Met de juiste voorbereiding, apparatuur en een beetje oefening ben jij straks in staat om keer op keer dat bijzondere gevoel opnieuw te beleven.
Wil je meer weten over printen in het algemeen? Kijk dan eens bij onze actuele workshops over printen.
Asus ProArt PA278CGV 27 inch monitor

Jan Torfs is fotograaf en kleurexpert met een achtergrond in chemie. Hij geeft sinds 2015 cursussen kleurbeheer en werkt al 20+ jaar samen met topmerken als Epson, Eizo en X-Rite.
Bekijk alle berichtenHoud mij op de hoogte van laatste nieuwtjes, interessante blogs en aanbiedingen.